“逸笔写五洲——寇克让书法展”在中国美术馆开幕

北京冬奥会前夕，“为奥运喝彩”组委会策划并邀请寇克让用他独具风格的草书写《奥林匹克宣言》长卷，以中国传统艺术宣扬奥林匹克精神，此次展览第一篇章“长卷万言写奥运”因此而诞生。书法长卷九千余字，分为三轴装裱，全长约150米。寇克让精心构思，总体风格为狂草，以晋人的潇洒，流变和注重气韵为开端，然后到高潮，用唐代狂草奔放连绵到结尾，起承转合发展变化，同时也符合了体育运动从预备、高潮、到收尾的过程。

《书谱》中讲到“虽学宗一家而变成多体，莫不随其便以为姿。”寇克让草书从《书谱》入门，以王羲之为根基，以小王、张旭为变化，在传承的基础上形成个人独特的艺术风格，这部分作品共计70件，是此次展览主体，其中包括20件六尺对开横幅作品等。

中国古代有祓除灾疫的活动，《周礼》“女巫掌岁时以祓除疾病”。《汉书》“八月祓灞水”。《后汉书·礼仪志》有“祓禊”礼，壬寅岁末当时疫情极为严重，便书写“祓”，共克时艰，祈愿康健，“熙”表达对于美好幸福生活的向往。

飞白是“后汉左中郎将蔡邕所作”。《采古来能书人名》：“飞白本是宫殿题八分之轻者，全用楷法。”自汉魏迄晋，“能书者鲜不好之”。今天可以见到最早的飞白书是卫夫人飞白“江南之人兮”，年代久远，容或转摹失真，楷法古意盎然，犹可略见一斑。王羲之称赞友人“飞白乃致佳”的帖子至今见于《大观帖》，他也曾称赞王献之“子敬飞白大有意”，至于其本人，李嗣真《书后品》就是以“善三体及飞白”将他列为逸品的，并首次冠以王羲之“书之圣”“草之圣”“飞白之仙”。南朝萧子云飞白至今有字迹流传，武则天《升仙太子碑》可能是历史上飞白书最后的名迹。

寇克让以草法再现飞白。主要采用独字作品，字径巨大，强调的笔法的一丝不苟与环环相扣，把书写的动作、转换、笔路等过程清晰地表达出来。这或许是对当下炽热的信笔涂抹、聚墨成形以及各种缺乏书写支撑的恣意行为委婉的批判。寇克让名其为书法的“骨骼”，是说书写以及书写赖以进行的用笔清晰地展现于此。

唐代以前字迹中的淡墨是书写过程的“事故”甚至认为的“偷懒”，但宋代以来的观念在慢慢发生变化。米芾《珊瑚帖》前后段墨的浓淡激烈变化，到董其昌，淡墨已经成为十分成熟的意识。清代更有“浓墨宰相，淡墨探花”的轶事。不论是书写的“事故”还是刻意而为，历史上淡墨现象是客观存在的，而且可以淡到前后笔画叠加、转换、停顿都清晰可鉴的程度，比如神龙本《兰亭序》的一些添改字迹，就清晰得几乎“透明”。展览的淡墨巨幅，用的是纯铜油烟墨，也很能表现书写过程的细节，包括笔法以及每一个短暂的停歇。因为过程看得见，寇克让名其为“裸体”系列，也是为了强调，书法独特的魅力在于书写，非自然书写而产生的任何痕迹，可能抢眼、“有冲击力”，但都在远离书法。

《书谱》：“草不兼真，殆于专谨”，张旭对颜真卿说：“书之求能，且攻真草。”虽然草书的审美是自成体系的，欣赏也可以在草书本身的范围内完成，但是，草书的欣赏毕竟有较高的门槛，所以也展出了少量的楷书。寇克让不完全赞同楷书是一切的基础，主张真草相辅相成，互为激发。要论书法的基础，它不应当是囿于一体之内的程式，它是通于各体的笔的基本特征以及结构的一般规律。正因为这样，在楷书鼎盛期的唐代最终形成的“永字八法”，不仅发源于隶、草辉煌的后汉时期的“九势”，而且，“八法”中的五个概念，已经在“九势”中原封不动的地出现了。

展出的微小的作品的本意是置于书房案头的格言，不必宣扬，因而尺幅微小。它们更加强调书写性，是率意的流露。但既然用于书法展，也兼顾了形式，具备大幅草书的纵横捭阖。

寇克让，男，1968年生于陕西岐山。职业艺术家，中国当代草书代表人物。北京大学古典文献专业毕业，博士学位。首都师范大学书法专业，硕士学位。主要从事书法创作及有关史论的研究。近年来以文献学的方法研究书法史，取得了巨大的成就。主要论文有《书谱新证》《兰亭序究竟身何在》《十七帖漫说》以及王羲之系列研究，颜真卿系列研究等。

理论研究：寇克让熟读古文典籍，研究古典文献、书法史和书法论，书法功底扎实，草书作品独具风格，且在书法理论方面颇有建树，并多次发表、出版作品及刊物。深得广大读者的喜爱，堪称当代文人书法的代表。

主要作品：《隋书经籍志成书考》、《说诗经中的不字》、《书谱新证》、《利弊兼具的线条概念》、《隶书正名》及博士学位论文《隋书经籍志与两唐志考异》等学术文章。

创作年代：2023年，尺寸：180×48cm释文：无才不敢累明时，思向东溪守故篱。不厌尚平婚嫁早，却嫌陶令去官迟。草间蛩响临秋急，山里蝉声薄暮悲。寂寞柴门人不到，空林独与白云期。王维《早秋山中作》。壬寅，克让。

创作年代：2023年，尺寸：48×105cm 释文：独立凭危栏，高低落照间。寺分一派水，僧锁半房山。对面浮世隔，垂帘到老泉。烟云与尘土，寸步不相关。裴说《道林寺》 。